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Disfrute de la ola de nostalgia de principios de los años 2000: podría ser el último renacimiento

julio 2, 2021


A principios de este mes, LCD Soundsystem lanzó uno de sus primeros sencillos de verdad en casi siete años: «American Dream», un brillante poco de tristeza que, como muchas de las mejores pistas del grupo, se siente elegíaco y extático. «Por la mañana, todo está más claro / cuando la luz del sol expone tu edad», canta el líder de 47 años James Murphy, mientras los ritmos de sintetizador aturdidos y los teclados de estrella fugaz caen en cascada debajo. «Dream» es una canción sobre las crueldades del envejecimiento, la forma en que el tiempo nos roba a nuestros héroes y nos carga de remordimientos, y si eres fanático de LCD Soundsystem desde los inicios del grupo en 2002, probablemente puedas identificarte con su tema. de malestar de mediana edad. Porque, te guste o no, tú y todos tus amigos están empezando a tener al menos un poco viejo.

No es que necesitaras otro recordatorio, ya que en los últimos meses se ha visto una cantidad repentina y casi ciclónica de avivamiento de principios de los años 2000, uno que está especialmente obsesionado con los años entre 2000 y 2006, cuando los álbumes aún eran multiplatino, la transmisión fue sólo un sueño lleno de fallos, y la frase «televisión de prestigio» significaba: «¡Oye, acabo de ver un anuncio de * The Prestige * en la televisión!» El regreso de LCD, por ejemplo, tuvo lugar la misma semana en que Interpol, una vez la más elegante de la escena posterior al 11 de septiembre en la ciudad de Nueva York,fechas anunciadas para una gira en celebración de su álbum debut de 2002. Poco después de eso, un aviso de casting apareció para el próximo musical de Tina Fey * Mean Girls *, que se estrenará el próximo año en Broadway (donde probablemente se unirá a otro esfuerzo teatral de principios de los años 2000, Escuela de Rock). También hay una próxima película biográfica dirigida por James Franco sobre El cuarto, que fue una de las dos películas más queridas de 2003 sobre un rapscallion de pelo largo y galimatías (la otra, piratas del Caribe, presenta una nueva secuela este fin de semana).

¿Qué más? El regreso de Chicas Gilmore. El invierno pasado Napoleón dinamita reunión. Un libro entero, publicado esta semana, sobre los Strokes, los Yeah Yeah Yeahs y sus pares del centro de Nueva York. (Lo estaré leyendo en la trastienda de Cherry Tavern todo el verano.) Los anuncios de * Baywatch * (una franquicia lanzada en 1989) están anclados en «Where the Hood At» de DMX (una canción de 2003). Y la semana pasada, la historia de una comedia de situación de la red emprendedora y querida de Bluth de principios de los años 2000 volvió a ser renovado por Netflix.

No es un desarrollo completamente detenido, pero es una juerga de cultura pop notablemente específica, y si fue responsable de una película, programa de televisión o álbum incluso semi-exitoso lanzado durante la administración Bush II, es posible que desee revisar sus acuerdos de propiedad intelectual; en este punto, estamos a solo dos meses del anuncio de El pianista de Twyla Tharp. Y es aún más sorprendente si se tiene en cuenta que, durante mucho tiempo, las carreras de nostalgia llegaron con una previsibilidad similar a la de las langostas, siempre operando en ciclos de 20 años: los años 50 resurgieron en los 70 a través de Grasa y Sha Na Na; los sesenta fueron excavados por éxitos de los ochenta como La maravilla Años, Rambo, y Freedom Rock; y un cariño póstumo por los años 70 llevó a algunos de los mejores trabajos de los 90, desde Aturdido y confuso al Britpop.

Pero el avivamiento de principios de los años 2000 llegó más rápido de lo esperado y por varias buenas razones. Para empezar, los principales momentos de esa época fueron ineludibles, si no puedes recordar dónde estuviste el primero 1-2-3-4 veces que escuchaste «¡Oye, sí!» es probablemente porque lo escuchaste 438 veces ese dia solo—E incluso los éxitos recordados con menos cariño tuvieron alcance (espere, La suma de todos los miedos hecho casi $ 200 millones en todo el mundo?). Y la extrañeza imposible de sacudir de la vida posterior al 11 de septiembre hizo que el arte de esa época, incluso el arte regular, se sintiera aún más importante. (¿Eran The Vines una banda genuinamente buena? ¡Quién sabe! Pero esos dingo-dongs de pelo revuelto sonaban bastante bien cuando parecía que el mundo se estaba derritiendo). grande todo se sentía en ese entonces, en todos los sentidos de la palabra, es un poco sorprendente que nuestra nostalgia de 2002 no comenzara en 2003.

Sin embargo, la razón más simple de este renacimiento antes de lo esperado es el hecho de que, en la era totalmente digital, dos décadas es demasiado tiempo para esperar más. Nuestro metabolismo de absorción de arte ha sido acelerado por la web, que a menudo se siente como un klatch cultural de 24 horas sin fronteras, lleno de convos pop sin parar sobre The Stuff We Love. Y debido a que es difícil destacar cuando solo quedan un puñado de temas pop de audiencia masiva (todos deberíamos haber comprado starwarstrailersanddrakebeefs.com cuando tuvimos la oportunidad), el complejo de blogs de entretenimiento ahora se basa en la nostalgia como un medio confiable estabilizador de tráfico (incluso a WIRED le gusta viajar en el tiempo al pasado de vez en cuando). Para los editores y lectores, la nostalgia es un bálsamo pegajoso: cuando hay tantas gemas de la pantalla modernas para mantenerse al día, y cuando consumir la cultura pop se siente más como una profesión que como una pasión, es fácil pasar por defecto a conocible, ya … pasado adorable. ¿Encontraré tiempo esta semana para finalmente ponerme al día con la temporada 3 de (lo realmente genial)? Mejor llamar a Saul? Probablemente no. Pero una retrospectiva del décimo aniversario en Clipse’s El infierno no tiene furia? Wamp wamp!

Sin embargo, una vez que hemos superado este auge actual de la estalgia de principios del 2000, el futuro del pasado se vuelve un poco confuso. A principios de la década de los 10, nuestros gustos y búsquedas se habían vuelto mucho más lejanos: Netflix y Amazon pasaron a la programación original, agregando más visitas obligadas a una cuadrícula de contenido ya sobrecargada; YouTube, Instagram y Vine les dieron a los creadores sus propias plataformas convertidas en provincias; la música se convirtió en un campo de transmisiones, lo que hizo posible evitar escuchar incluso el Top 10 más reproducido; y los grandes estudios se volvieron dependientes de franquicias establecidas que complacían a los incondicionales, al tiempo que daban a los cinéfilos veteranos una excusa para permanecer en el sofá. Nuestros momentos compartidos de conciencia cultural (los finales masivos de la serie, los inevitables éxitos del pop, el éxito de taquilla que domina el verano) se están volviendo cada vez más raros, con solo unos pocos fenómenos del tamaño verdaderamente galáctico que quedan (piense Minecraft; Game of Thrones; Películas de Marvel; casi todo lo lanzado por Rihanna, Bieber, Adele y Beyoncé). Dentro de unos años, cuando finalmente contemplemos los aspectos más destacados del pop de esta era moderna, ¿alguno de nosotros estará mirando en la misma dirección?

Odio decir te lo dije

Eso no quiere decir que el negocio de la nostalgia como lo conocemos esté en peligro de desaparecer. Siempre habrá una necesidad de revivir un álbum amado, o resucitar una película fallida, o volver a litigar una despedida poco fiable; como un montón de Monos con problemas con la bebida una vez cantado, el final no tiene fin. Lo cual es importante, porque para cualquier persona interesada en la forma en que evoluciona el arte, la forma en que las obras más antiguas pueden ser reexaminadas y defendidas por los fanáticos más jóvenes, nostalgia, especialmente otro la nostalgia de la gente, es un recordatorio necesario de que su propio canon personal podría necesitar algunos ajustes. Dentro de diez años, alguien mucho más joven e inteligente que yo defenderá la supremacía pasada por alto de, digamos, los Chainsmokers («Aférrate a tus ‘pero: cómo los Chainsmokers acercaron el EDM a la corriente principal»). Tal vez lo leas cortésmente antes de caminar hacia una esquina donde nadie pueda oírte poner los ojos en blanco. O tal vez le dé al grupo una segunda (¿o primera?) Escucha, aunque no sea por otra razón que la curiosidad para evitar la irrelevancia. De cualquier manera, para los fanáticos que vieron a sus artistas favoritos u obras ignoradas o negativas en tiempo real, esa nostalgia compartida puede proporcionar un sentimiento de justicia atrasada.

Pero supongo que las futuras oleadas de nostalgia se centrarán menos en explosiones culturales populares específicas y más en las tecnologías que les permitieron extenderse. Eso es en parte porque nunca ha sido más fácil desconectarse de la cultura de masas, lo que hace que los momentos compartidos sean aún más raros; si no tienes ningún interés en MALDITA SEA. o Guardianes de la Galaxia Vol. 2 o Dioses americanos, esencialmente puede desconectarlos a través de cualquier otra cantidad de distracciones bajo demanda. O puede ponerse al día con ellos años después, hay tanto por ahí ahora, ¿cuál es la prisa?



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